Vanluc.
– Artiste concepteur
– VANLUC
Artiste‑concepteur installé à Arromanches‑les‑Bains (Normandie), VanLuc développe depuis plus de vingt ans un univers singulier autour d’un motif‑concept immédiatement reconnaissable : « Vache de® ».
Une iconographie à la fois populaire et conceptuelle, déclinée en peintures, sculptures métal et béton, œuvres numériques, NFT et performances, qui séduit collectionneurs, institutions et publics de tous âges.
VanLuc a transformé une idée simple en un langage artistique compréhensible par tous les types de publics. Le concept « Vache de® » est à la fois emprunt de simplicité et d’humour, de codes graphiques et de couleurs complexes et chatoyantes, ancré dans une démarche artistique et intellectuelle enrichie au cours des 20 dernières années. Les œuvres de VanLuc sont exposées en Normandie, au sein d’un espace moderne de 300m2, et proposées aux galeries, entreprises et particuliers du monde entier.
« Ce qui avait commencé comme une fantaisie de communication est devenu un langage plastique total. »
« La contrainte d’un seul motif est devenue une liberté infinie. »
– EN SAVOIR PLUS
QUI EST VANLUC ?
VanLuc est le seul artiste qui s’est approprié le symbole de la vache et ses représentations comme démarche artistique globale. Ce qui avait commencé il y a plus de vingt ans comme une fantaisie de communication s’est peu à peu transformé en un langage plastique cohérent, exigeant et singulier. Avec rigueur et contrainte, il a répété des milliers de fois l’exercice du trait et de la forme, bâtissant une œuvre emblématique profondément enracinée à Arromanches-les-Bains, une terre fertile d’inspiration et de mémoire.
« Vache de® » est devenue sa marque, son concept, son identité.
Vivre de son art est un défi audacieux. Grâce à sa formation initiale en communication, VanLuc a su développer une démarche artistique à la fois passionnée et stratégique, construite pour durer.
Ses œuvres sont exposées aux yeux du monde entier depuis 2001 dans la galerie qu’il ouvre avec sa femme, l’artiste Decaroline. Aujourd’hui, il travaille avec sa fille Sahra, avec qui il conçoit et déploie des projets à échelle internationale – un développement d’ampleur au fil des années et une faculté à confier des projets à ses enfants et à impliquer ses petits-enfants, qui illustre l’énergie familiale qui nourrit son œuvre et son rayonnement.
D’abord plébiscité par un public de visiteurs et d’amateurs d’art, VanLuc séduit désormais aussi de grandes entreprises. Celles-ci reconnaissent dans sa marque « Vache de® » un vecteur original, accessible, un impact visuel clair et immédiat qui leur permet de toucher leur propre audience.
– « Vache de® »
Démarche artistique et concept intellectuel — « Vache de® »
Pourquoi la vache ?
La vache, figure familière, généreuse et terrienne, est chez VanLuc un archétype : un outil de pensée visuelle qui relie territoire, mémoire, enfance et modernité. L’artiste en fait un leitmotiv graphique — une « empreinte – concept » modulable à l’infini.
Une grammaire formelle
- Structures géométriques : triangles, cercles, lignes droites et courbes composent un vocabulaire sobre mais puissant. Cette écriture confère à « Vache de® » une cohérence visuelle et une capacité d’abstraction : de la silhouette figurative à ses évolutions purement géométriques.
- Couleurs franches (acrylique, encres, aérosols, résines) et supports variés : toiles de lin, aluminium, acier, plexiglas.
Du signe au volume
« Vache de® » migre du plan vers l’espace : volumes métal (séries « VaVa »), sculptures monumentales en béton bas‑carbone pour l’espace public, petites séries en Corian© prix du design en 2010 à Bruxelles, nouvelle collection VaVa Luxe produite en Plexiglas en 2025. Le volume parachève le processus : le signe devient présence.
Une iconographie ouverte
« Vache de® » est inclusive : lisible par l’enfant, décodable par l’historien de l’art (citations, hommages, variations). Elle offre aux commissaires d’exposition la possibilité de narrations thématiques (paysages, patrimoine, pop culture, mémoire, mer & littoral, etc.)., acier, plexiglas.
Numérique, ART & NFT
- Tablette graphique et photographies HD intégrées au geste pictural : un atelier étendu tourné vers les nouvelles technologies qui croise I.A. voyages (Cuba, Californie, Italie, Espagne, Paris, plages du Débarquement) et peinture digitale.
- NFT : éditions numériques certifiées, cohérentes avec l’ADN d’e‑artiste de VanLuc, et ponts avec des éditions physiques (plexiglas, métal).
Médiation & pédagogie
Interventions dans les écoles (maternelle → lycée), ateliers participatifs, fresques collectives : la vache comme vecteur d’apprentissage des formes, des couleurs et de la mémoire locale.
« Vache de® » n’est pas un sujet, c’est un concept qui fonctionne comme un pictogramme poétique, capable d’évoluer et de se re-configurer selon les contextes (galerie, espace public, entreprise, école) tout en conservant son essence, sa primeur artistique.
Une identité construite, héritée à la fois de la culture populaire et des racines du langage (la lettre « A » étant autrefois une tête de vache stylisée), qui devient une clé de lecture universelle.
Ce choix d’une forme unique agit comme un fil rouge. Répétée, transformée, amplifiée, « Vache de® » révèle la tension féconde entre rigueur et liberté. Elle est tour à tour icône pop, abstraction, figuration et mémoire, représentation et symbole universel.
Accessible à l’enfant comme au collectionneur averti, elle incarne l’ambition de VanLuc et de sa famille : faire dialoguer les cultures, les époques et les publics.
– 2024
UNE ANNEE CHARNIère
2024 marque un tournant dans la carrière de l’artiste, avec de nombreux projets emblématiques :
• Une entreprise normande lui confie le covering de la nouvelle DS4, faisant de VanLuc un ambassadeur de la marque.
• Le 6 juin 2024, la commune d’Arromanches inaugure, en présence des élus de Normandie, sa sculpture monumentale Gold B/24, installée dans le jardin des pins du Musée du Débarquement.
• En octobre 2024, une association professionnelle (Betocib) lui commande des trophées en béton destinés à récompenser des projets architecturaux français.
Ces collaborations soulignent la capacité de l’artiste à dialoguer avec des acteurs variés — collectivités, entreprises, institutions — et à inscrire son œuvre dans des contextes multiples.
C’est dans cette effervescence créative que le Luxury Living Group a rencontré VanLuc. Livia Amoudi, interior designer, confie : « Je me souviens d’un Vache de Dimanche, et l’idée d’une participation dans notre showroom parisien avec VanLuc et Sahra s’est imposée naturellement, avec joie. »
– DATES MARQUANTES
Expositions et parcours
Exposition exclusive pour le groupe Luxury Living, Paris.
Inauguration de Gold B/24, sculpture monumentale en béton bas-carbone, Arromanches-les-Bains.
Woussen Art Gallery, Knokke-Heist (Belgique).
« La Grande Expo », 959 m², Église Saint-Nicolas, Coutances (France).
Arte 29, Bergame (Italie) ; exposition et création in situ à Santa Barbara (USA).
« From Warhol to VanLuc », Musée en Herbe (Paris).
Cow Parade® (Paris), œuvre originale avec les joueurs de Roland-Garros.
Organisation du Festival de la Pluie en Normandie, rassemblant artistes contemporains et publics locaux.
– lisible et conceptuel
Une œuvre pour les galeries et le public
L’art de VanLuc est à la fois lisible et conceptuel. « Vache de® » séduit par sa simplicité graphique et ses couleurs éclatantes, tout en portant un discours sur le langage, la mémoire et la répétition. C’est cette double lecture qui fait sa force : une accessibilité universelle et une profondeur intellectuelle qui retient l’attention des collectionneurs et commissaires.
Pour les galeries, VanLuc offre :
• Une signature iconique immédiatement reconnaissable.
• Des formats variés (toiles, sculptures, œuvres numériques, pièces monumentales).
• Des outils de médiation (ateliers, performances, participations scolaires).
• Un ancrage local fort (Normandie, mémoire du Débarquement) allié à une ambition internationale.